L’élégance côtoie le bas-fond, la rhétorique rejoint le langage jouissivement licencieux. Par la voie de son personnage, Émond semble dire que nous naviguons tant bien que mal dans un monde sexualisé quelle que soit notre condition sociale. Ce qui est vrai au fond.

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La cinéaste, qui signe un scénario truffé de références aux écrits d’Arcan, alterne entre les différentes facettes de son héroïne. Il s’agit d’une oeuvre d’évocation plutôt que de reconstitution, un parti pris artistique judicieux, en cela qu’il eût été vain de prétendre pouvoir cerner l’insaisissable.

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Émond doesn’t soften the blow, and she doesn’t milk the melodrama. Rather, she explores the many layers of nuance running through Arcan’s life - from her real writing talent and prescient portrayal of sex as a metaphor for so much more, to the unshakable emptiness that ultimately overwhelmed her.

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Certes, on ne pourra pas reprocher à Anne Émond d’avoir osé s’écarter du droit chemin de la biographie filmée. On retrouve ici des thématiques connues, notamment le suicide et le sexe provocant, mais cette fois, la froideur de son récit, son absence de charge émotionnelle, ou plutôt sa fabrication mélodramatique, nous empêche de nous abandonner pleinement.

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Ce qui reste, au final, est un film très particulier, inégal, mais fascinant, qui nous happe et nous piège, et qui nous fait approcher d'une réelle souffrance. Une souffrance spécifiquement féminine, profondément explorée dans l'oeuvre de Nelly Arcan, que les créatrices comme Anne Émond mettent en lumière.

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